Kritische Analyse und Erforschung von Medienökosystemen ─ als Räume, in denen Debatten zu Genderthematik, Vielfalt, sozialer Gerechtigkeit, Ökologie und Kolonialgeschichte geführt werden ─ und den neuen Möglichkeiten, die digitale Technologien bieten, um diese Strukturen zu überdenken. Untersuchung der sozialen Verantwortung von Kunst und Medien in digitalen Gesellschaften.

Forschung und Entwicklung immersiver Erzählungen auf der Grundlage neuer Technologien und Strategien zur Einbindung des Publikums in digitale Medien.

Analyse und Training von kreativen und agilen Methoden für die Ideenfindung, Entwicklung, Prototypenentwicklung und Produktion von künstlerischen Projekten und kreativen Unternehmen in einer interdisziplinären und kollaborativen Arbeitsumgebung.

Während des gesamten Programms konzipieren, gestalten und entwickeln die Studierenden ein digitales Erzählprojekt. In den ersten drei Semestern konzentrieren sie sich auf das Konzept, die Erforschung und die Prototypenentwicklung ihrer Ideen.

Im 4. Semester wird ihr Projekt Teil ihrer Masterarbeit, wobei die Studierenden das Projekt und die schriftliche Arbeit in einem Verhältnis von 80 % zu 20 % aufteilen oder umgekehrt. Ihre Arbeit wird von Professor*innen, Tutor*innen und der Abteilung Digital Narratives und Produktion betreut und angeleitet.

Zur Durchführung ihrer Masterprojekte haben die Studierenden Zugang zur technischen Ausstattung der ifs, Unterstützung durch die Produktionsabteilung und erhalten eine finanzielle Unterstützung (max. 4.000 Euro/Student*in) für ihr Projekt.

Ab dem Wintersemester 22/23 wird der MA Digital Narratives als Blended-Learning-Studiengang umstrukturiert, um den in den ersten beiden Jahren der COVID-19-Pandemie festgestellten besonderen Bedürfnissen Rechnung zu tragen.
Die Vorlesungszeiten sind in Präsenzzeit (mit Präsenz- und Online-Unterrichtszeiten) und Eigenstudium aufgeteilt.

Die Präsenzveranstaltungen sind auf praktische Vorlesungen und Projektarbeit ausgerichtet, bei denen die Studierenden intensiv an der Erstellung kleinerer digitaler Erzählungen und/oder ihrer eigenen MA-Projekte in einer kollaborativen Gruppenumgebung arbeiten. Die Präsenzveranstaltungen finden in der Regel täglich von 10 Uhr bis 16 Uhr MEZ statt.
Während der Präsenzvorlesungen ist die Anwesenheit an der ifs in Köln erforderlich.

Der Schwerpunkt des Online-Unterrichts liegt auf theoretischen Vorlesungen, Einzelgesprächen und Projektbetreuungssitzungen. Die Online-Lehrveranstaltungen finden in der Regel jeden Tag von 10 bis 13 Uhr MEZ statt.

In den Eigenstudienphasen können die Studierenden ihre Aufgaben, ihre eigene theoretische Forschung, Projektarbeit und gemeinsame Projekte im Eigenstudium bearbeiten.
Während der Online-Vorlesungen und des Eigenstudiums sind die Studierenden nicht verpflichtet, in Köln zu sein, sondern nehmen an regelmäßigen Online-Meetings teil.

Während der gesamten Vorlesungszeit ( Präsenz-, Online- und Eigenstudium) haben die Studierenden Zugang zu:
– einem Co-Working Space, der dem MA-Programm vorbehalten ist, um zu lernen, sich zu treffen und an den Projekten zu arbeiten;
– technische Hilfsmittel für Experimente und Projektarbeit;
– Räumlichkeiten der Schule (je nach Verfügbarkeit) wie Aufnahmestudio, Schnittplätze, Computerräume, Mediathek, Kinosaal, u.a;
– schulweite Veranstaltungen und offene Lehrveranstaltungen aus anderen Studiengängen.

Studienjahr 1
Semester 1- Digitalität und Wandel 1 – Narratives 1 – Methoden 1 – Projekt 1
Semester 2- Digitalität und Wandel 2 – Narratives 2 – Methoden 2 – Projekt 2

Studienjahr 2
Semester 3- Digitalität und Wandel 3 – Narratives und Methoden 3 – Projekt 3
Semester 4 – Kombinierung MA Arbeit and MA Projekt

Unterrichtssprache ist Englisch. Das Studium in einer kleinen Gruppe von maximal zwölf Studierenden gewährleistet ein intensives und kooperatives Arbeitsumfeld. In den ersten drei Semestern beinhalten die Lehrveranstaltungen Selbstlernphasen, die die individuelle und gemeinsame Recherche sowie die Projektentwicklung unterstützen. Hierfür steht den Studierenden ein Co-Working-Space an der ifs zur Verfügung.

Semester 1 + 2

• Kritische Analyse der aktuellen medientheoretischen Diskussion
• Theorien, Praktiken und Forschung im Bereich digitaler, interaktiver und medienübergreifender Erzählungen und Aufbau von Erzählwelten
• Prototypenentwicklung, kreative Ideenfindungsmethoden und agile Produktionsmethoden für die Arbeit in interdisziplinären Teams
• Forschung und Ideenfindung für ihre Masterprojekte sowie erste Prototypen und Designdokumente

Semester 3 

• Kritische Auseinandersetzung mit aktuellen gesellschaftlich und politisch relevanten Themen der digitalen Kultur
• Praxis und Forschung zu immersiven Erzählungen und XR-Entwicklung.
• Erweiterung der akademischen Schreibfähigkeiten und des Wissens über digitale Erzähltheorien, mit besonderem Augenmerk auf Immersion, Wirkung und Ethik des Erzählens
• Fertigstellung der Konzepte des Masterprojekts, Entwicklung weiterer Prototypen und Vorbereitung der Produktion

Semester 4

• Erstellung der Masterarbeit
• Verfassen der Masterarbeit
• Vorbereitung auf das Berufsleben (Einzelheiten s.u.)
• Mündliche Prüfung im Rahmen des Kolloquiums
• Präsentation des Abschlussprojekts

Produktionsübungen (Semester 1 +2 + 3)

Während der Semester 1-3 nehmen die Studierenden an angeleiteten Produktionsübungen zu definierten und abgeschlossenen Themen teil, einschließlich der Arbeit für Partnerinstitutionen als „Kunden“; und erstellen kleinere interaktive und immersive digitale Erzählprojekte während Seminaren wie „Human Machine Interface“ und „Creative Technologies and Tools“.

Vorbereitung auf das Berufsleben (Semester 3 + 4)

Im zweiten Studienjahr bietet der Studiengang auch Kurse an, die den Einstieg in die Berufswelt erleichtern, z. B. zu folgenden Themen:

• Unternehmensmodellierung
• Finanzierung des Projekts
• Projektvermarktung
• Geschäftsabschlüsse
• Praktische Aspekte des Rechts des geistigen Eigentums
• Coaching und Mentoring für die Projekte der Studierenden und für ihr Berufsleben nach dem Studium

Exkursionen zu international relevanten Konferenzen und Festivals wie Re:publica, Transmediale und Clash of Realities sind ein fester Bestandteil des Lehrplans. Die Studierenden haben auch die Möglichkeit, institutionsübergreifende Veranstaltungen zu besuchen und Partnerschaften für Forschungs- und Projektarbeit zu schließen, um ihre Netzwerke zu erweitern.

Jahrgang C hat zum Beispiel einen Workshop zur kollaborativen Gestaltung auf der Zip-Scene-Konferenz 2021 in Budapest mitgestaltet und geleitet.